電子音楽家の平樂寺昌史（heirakuG）さん、プログラマー/デザイナーの中村泰之さんを講師として招き、1泊2日の電子音楽ワークショップを行いました。

参加したのはゲーム音楽のクリエイターを目指す中学生やメディアアートを学ぶ学生、アーティスト、10年前から電子音楽を勉強したかったという50代まで、モチベーションの高い14名の皆さんです。
「洞窟を歩くための音楽」とは、秋芳洞を楽譜に見立てて音楽を創作するという試みです。

1日目はフリーウェアの音楽編集ソフトを使用して、パソコン上で、一つ～複数の音を伸縮させたり効果を加えたりしながら、短い音のループをつくりました。
そして、自分でつくった音の波形を使って、3～4人のグループでセッションを体験。音階やメロディではなく、音の変化や、音がからみ合ったり離れたりしながらつくっていくタイムラインに耳をすませて、セッションします。

さらに今回は、洞窟でのフィールドレコーディングを行う前に、秋吉台科学博物館学芸員の石田麻里さんから洞窟についてのレクチャーを行っていただきました。水流や地殻変動といった自然の力により生まれた洞窟が物語る歴史的な地形の変化や洞窟内の奥に入るにしたがって変化する構造や温度変化など、洞窟の中にあるさまざまな"変化"についてのお話のほか、石田さんの専門分野であるコウモリの生態や"エコロケーション"と呼ばれる超音波（エコー）を使ったコウモリの位置測定（ロケーション）の方法についてお話をしていただきました。さらに研究用の録音機材や音声解析ソフトを使ったデモンストレーションも見せていただきました。音と、生物の種類や年齢などを調査する生態研究の関わりについてのお話はとても興味深いものでした。

夕方からは、洞窟でのフィールドレコーディングに出かけました。
洞窟の中で知覚する情報を参加者がそれぞれの方法でレコード（＝記録）していきます。洞窟入口から出口までの散策ルートを4つのパートに分け、3-4人の1グループが1パートを作曲します。

■パート1（洞窟入口～「広庭」）
洞窟を形成してきた大きな要素の一つ「水」の音が最も目立つエリアです。また、この時期はコウモリの子育て期で、洞窟の入口付近ではコウモリの赤ちゃんの声が聞こえます。このグループは、録音と写真撮影（画像をオーディオソフトに読み込んで音データに変換する）を手法にフィールドレコーディングを行っていました。

■パート2（「広庭」～「傘づくし」）
大きく視界がひらけるエリア。秋芳洞内には”傘づくし”“南瓜岩”“巖窟王”というように、名前のつけられた鍾乳石があり、日英中韓の4ヶ国語の音声ガイドが設置されて名所ポイントになっています。このグループでは、ガイドの音声を流し、複数のポイントで残響の採音と地図スケッチを行っていました。

■パート3（「傘づくし」～「黄金柱」）
地形の変化が最も多いエリア。ルート中にある名所（鍾乳石）のポイントからポイントへの変化を楽譜に見立てて楽曲の構成を練っていました。また、歩きながら水や鍾乳石などを触り、テクスチャを確かめていたのが印象的でした。

■パート４（「黄金柱」～「五月雨御殿」）
両側の壁がせまってきて、音も静かになっていくエリア。打楽器を持ち込み、響きの違いに注意しながらいくつかの箇所で録音していました。

1日目の全体プログラムは、ここまで。
夜は洞窟でのフィールドレコーディングで採集したデータと音源をもとに、各自が音の編集作業を行いました。2日目は朝からリハーサルを行って、とうとうライブセッションを行います。

（うちやま）

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